内娱还能这么撕,我第一个鼓掌

闲不住的 Sir,又被一条 " 搞事情 " 的微博吸引了。

# 朴赞郁说重庆森林被高估 #。

孤独有什么值得炫耀的吗

抓住毛巾或香皂的镜头实在让人无语

△ 图源:微博 @看电影

搞事的不是微博本身。

而在评论区,简直炸开了锅——

" 不要脸,墨镜是你能评价的?"

" 王家卫被高估,那朴赞郁就是垃圾。"

" 蹭到戛纳尾巴都要翘上天,韩国电影真是没骂错。"

先不说这条影评产于 2016 年。

就是现在。

这样的反应也让 Sir" 大受震撼 "。

△ 李安评价伯格曼作品

一个导演对另一个导演与其作品的评价,本应相当精彩。

不是饭圈撕逼那样无脑。

而是真正的正主下场,大佬相轻。

再加上影迷疯狂站队,路人置喙一二,结合影史时事,简直称得上刀光剑影、振聋发聩、历久弥新。

足以成为理解导演的最好的材料。

Sir 抄笔记都来不及,怎么还吐槽起来了?

噢。

或许大家是忘记了那一场又一场高级的嘴炮大战。

那是与我们当下沉默正好相反的,另一个舆论平行世界。

来来来。

前方路况拥挤。

大家记得排好队,请依次检票,按序入场。

01

对事不对人

今年春节档,发生过一个小插曲。

有一天,《心迷宫》《爆裂无声》的导演忻钰坤的豆瓣突然更新了这么一条动态:

评价的是《四海》,韩寒新片。

本来 Sir 也没觉得有什么,《四海》的分数已经能说明一切了,但仔细看,底下的留言立刻有人提醒:

同行啊 ……

似乎意思就是,同行之间,就不要批评了,即使你觉得这个作品真的很差。

果然没多久。

忻钰坤删掉了短评,并在朋友圈称自己被盗号,以一场奇怪的方式结束了这段插曲。

但,同行之间真的只能互捧不能批评了吗?

当然不该是这样。

你或许会记得导演们之间的友情互捧,可与此同时,直接或间接的不满表达同样珍贵。

贾樟柯。

曾经在评论第五代导演这些前辈时也没客气。

谈陈凯歌的代表作《霸王别姬》:

他(陈凯歌)基本上是被商业化了,现在做的东西,像《霸王别姬》,那种通俗情节剧的模式,最多只能说是一种具有一定人文色彩的商业电影。

贾樟柯电影手记《贾想》

说张艺谋的《十面埋伏》:

中国那些大腕导演根本就没有拍摄商业电影的才华。

谭家明。

作为王家卫恩师,给他剪了《阿飞正传》等不少影片。

但聊起《花样年华》,则说:

好空洞 …… 慢镜头,穿着长衫扭来扭去,但我不信服这两个人的感情会触动到我。

《王家卫的映画世界》

甚至谈起娄烨的代表作《春风沉醉的夜晚》:

整部片子不论从摄影还是 ‍ 剪辑都显得有 ‍ 些刻意,有一些跳接甚至很随便,导演的姿态太明显了,对情感的沉淀不如《颐和园》。

1805 电影网 - 谭家明访谈

陈年旧账?

也有好戏上新。

下面有请导演谢飞的豆瓣 diss 大舞台。

不提那些烂片了。

就说张艺谋的《悬崖之上》。

豆瓣 7.6 也没能阻止他的失望——

" 对如此薄弱的剧作加工及把控失利,抵消了演员们及视听制作的努力 "。

你大爷还是你大爷,文化人吐槽的确不一样。

这还是没合作过的。

那合作过的呢?

《邪不压正》。

导演姜文,1990 年两人合作了《本命年》,这也是至今谢老的代表作之一。

结果面对熟人,也是半点没客气——

" 自以为是的杂乱逻辑和不知节制的噱头 "。

把姜文逼急了,朋友圈直接回复道:

" 您要多读书,读好书,否则不但会忘记诚心待您的朋友,也会忘记怎么看电影 "。

结尾,更加上一句文化人 pk 文化人的 " 顺祝梦祺 "。

谢老马上回复道:" 谢谢提醒。"

然后接受采访顺嘴说溜了,表示自己对《一步之遥》也不是很满意。

不仅是国内导演。

国外," 教父 " 科波拉也是如此。

面对去年最火的两部大片:《沙丘》《007:无暇赴死》。

他表示——

" 拉出它们相似的段落做比较,会发现都有那种像所有车相互碰撞的桥段。

这些片子都有那种大场面,而且创作者要想证明预算都花到位了,就不得不拍。这就是所谓‘好’电影和‘有才华’的电影人现状。"

其他人呢?

北野武吐槽宫崎骏:

我讨厌动画,并且最讨厌的就是宫崎骏,但是,只要动画能赚钱,我就非常认同它的价值。

奥逊 · 威尔斯吐槽伍迪 · 艾伦:

" 他有种‘卓别林病’,看了就让我不舒服,他那就是自大,性格怯弱的人其实都那样,他的自大称得上是无边无际 ……"

△ 伍迪 · 艾伦:亏我还把《公民凯恩》列为最爱之一

没错。

看了这里或许你也发现了。

电影圈是有鄙视链的。

老的看不起新的,有代表作的看不起蹭咖的。

作者电影看不起假文艺的,文艺看不起商业的,商业的看不起爆米花的

徐峥曾经来过这么一句嘤嘤嘤——

说得很是委屈。

但大抵可以用下面两张图表示。

商业片导演——

挣钱嘛,商业片,不寒碜

文艺片导演——

寒碜!

很他妈寒碜!

其中也有 " 私人恩怨 "。

比如 2017 年刘伟强《建军大业》上映的时候就曾遭到著名导演叶大鹰的疯狂 diss。

叶大鹰是谁?

郭柯宇的《红樱桃》、张国荣的《红色恋人》等片的导演,叶挺之孙。

这样的身份在看到欧豪饰演青年版叶挺时忍不住发了好几条微博:

而导演刘伟强是怎么回应的呢?

轻飘飘地一句——

这话里话外的小心思,也只有两位当事人能够感受到了。

但不管怎么说。

在上升到人格之前,这些导演们针锋相对的还只是作品本身。

只是一旦杀红眼了。

那就变成对人不对事了。

02

对人不对事

电影圈骂人哪家强?

请听题:

同样身为欧洲电影史天花板级别人物,伯格曼对戈达尔的评价是?

A. 卧槽我可爱死《筋疲力尽》了,这小老弟真有两把刷子

B. 少有的业界内能和我同台竞技的擂台王者

C. 傻逼

很不幸,答案是 C。

有趣的是,当戈达尔还是影评人时期时,还曾经夸过前辈伯格曼,说他的 " 摄影机能够抓住在转瞬即逝中的第二种存在,深化它,给它永恒的价值 "。

而伯格曼呢?

" 我从没由戈达尔的电影中得到任何东西。"

" 它们让人觉得刻意、假知性、毫无生机。从电影本身而言,极其无聊乏味。

戈达尔就是个叫人讨厌的傻逼。"

伯格曼瞧不起戈达尔,却一边对同时期的塔可夫斯基青睐有加。

好一个踩一捧一。

当然伯格曼的毒舌也不是针对某一个特定的人。

比如他对安东尼奥尼的评价就是:

" 安东尼奥尼曾经走过他自己的那条路。但现在已经断气了——被他自己的乏味给闷死的。"

对奥逊 · 威尔斯则是:

"在我看来他就是个骗子,空洞、无趣 ";

" 他的电影是死的,《公民凯恩》集万千影评人宠爱于一身,每次投票都能名列前茅,但在我看来却是无聊透顶,最关键的是里头演员的表现毫无亮点可言,这片子如今还能被人敬重,真是荒谬至极。"

简而言之——

不只是伯格曼。

同样对戈达尔出言不逊的,电影圈也大有人在。

沃纳 · 赫尔佐格。

相比较一部优秀的电影而言,类似于戈达尔那样的电影人就是一枚聪明的假币。

刚被伯格曼骂完的奥逊 · 威尔斯:

他有着作为导演的巨大天赋,但我就没法拿他当个思想家来看待,这就是我们之间的分歧了——他可是把自己当思想家来看待的。

顺带着。

他还鄙视了一把许多人心中的神:希区柯克。

我始终不明白为什么希区柯克会受追捧 ……《后窗》是部愚蠢透顶的电影。

那么喜欢希区柯克的戈达尔呢?

当然也不会做个老好人似的等着被骂。

他需要主动出击。

——在别人骂我之前先骂倒别人。

他吐槽斯皮尔伯格。

" 我不认识他本人,也不觉得他的作品非常了得 "。

换句话说," 天资有限,没有悬念 "。

他吐槽昔日的伙伴特吕弗。

说他是个骗子,且不懂电影:

我觉得特吕弗绝对不懂拍电影。他只拍了一部真正与他有关的影片,就是《四百击》,这之后就停了,之后他只不过在讲故事罢了。

特吕弗是个谋权篡位者,如果他能进法兰西学院,我相信他一定能干得不错。

同理,他也看不起昆汀。

面对自己唯唯诺诺的小迷弟,劈头就是一句——

我觉得他的电影很糟糕。所以我一点也不意外他选了我最差的一部电影为他的公司命名。如果这算是致敬的话,还不如送我点钱来得爽快。

好。

交接棒交到昆汀这里了。

作为后辈,他是屡被前辈骂惨。

戈达尔的语音未落。

尼克 · 布鲁姆菲尔德又来添堵了:

" 他的电影就像是一个小学生对于暴力和性的幻想。

通常情况下,昆汀 • 塔伦蒂诺会独自一人在卧室里对着这些幻想打手枪,而他妈则在楼下给他做炖豆子。"

那你以为," 小学鸡 " 昆汀的回应是骂回去吗?

不。

是迁怒。

比如骂前辈特吕弗是个 " 笨手笨脚的业余爱好者 ";让大卫 · 林奇 " 见鬼去吧 ";承认自己讨厌约翰 · 福特;说库布里克简直 tmd 就是个伪君子。

不会吵架的恋足癖不是好导演。

打完嘴炮再拍拍美女的脚,简直心满意足又一天。

无人不被骂。

无人不骂人。

电影圈的这些大佬们基本上都是这样风水轮流转。

这里还有一些人像欧洲导演雅克 · 里维特一样。

总是时不时地会开展一次无差别的全体袭击。

他不仅批评斯皮尔伯格是混蛋,库布里克是变种人,侯孝贤和卡梅隆都是问题少年,还说讨厌拍出《趣味游戏》的哈内克——

" 哈哈,哈内克和吴宇森还真登对,他们应该结婚,而我永远不会想要见他们生出来的孩子!"

△ 吴宇森:没得罪,勿 cue。

当然。

在如今满满正能量的内娱茧房里待久了。

看这些大导们骂人像说普通话一样自然,很多人会觉得奇怪、不适、震惊 ……

所以 Sir 也想替大家问一句——

03

仅仅是骂吗?

骂得那么狠,真是有什么深仇大恨的矛盾?

大多数恰恰相反。

前面说的谢飞与姜文,那么阴阳互怼,但两年后谢飞再次谈起姜文,依旧会说:

他是 " 天才导演和天才演员 "。

在拍摄《本命年》时,谢飞就建议什么都爱管的姜文应该做导演," 他适合。" 在谢飞看来,最近姜文导演的几部作品虽然是市场化行为的商业片,不如他早期作品那么单纯,但其闪耀的才华是令人惊叹的。

《北京青年报》

而姜文,有人曾经问过他最欣赏的导演,他几乎没有犹豫:

谢飞,谢晋。

发现了吗?

有时候,他们是当做自己人的 " 自黑 "。

有时候,根本就是相爱相杀。

但,作为观众,我们一边听着大佬们发着牢骚,却又能在诸多的作品中发现他们彼此一脉相承的精神。

甚至是相互影响,彼此成就。

还是姜文。

1980 年,年仅 17 岁的姜文第一次看黑泽明的《罗生门》。

他震惊了:

" 我他妈很不喜欢,当我看完后骂了半天这他妈什么破电影,这么有名怎么还他妈这么难看!"

结果千禧年初拍完《鬼子来了》,好多人说,这像黑泽明的风格。

什么黑白啊、农民的状态、鬼子的状态啊 ……

姜文:

我后来觉得他们这么说是有一定道理的。

《罗生门》我又看了一遍,是挺好,还有《七武士》和《蜘蛛巢城》。我突然觉得这电影和我有呼吸感、对话感,我知道它说的是什么事。

真香定律,诚不我欺。

不只是姜文。

泰国之光阿彼察邦,也是同样。

当我看侯孝贤、杨德昌或蔡明亮等台湾电影

我总是会睡着

…… 多年后我的电影也让观众睡着了

我想这样的电影有种特别力量

电影的世界就是这样。

它不需要遵循 " 正确 ",也不会非黑即白。

就拿 Sir 自己来说。

当你看过了足够多的电影,甚至你会发现在不同电影人的作品之间,许多在内容层面上,都有似曾相识的影子。

戈达尔总是会致敬前辈德莱叶。

△ 《随心所欲》

后来王家卫又学会了戈达尔的跳帧镜头。

△ 《重庆森林》

年轻一辈的陈正道,又拍了许多影片向《重庆森林》致敬。

而与此同时。

那个批评了王家卫的谭家明,甚至也在自己的电视作品中明确地打出了 " 谨献高达(戈达尔)" 四个大字以表达自己的崇敬之情。

是的。

真正针对作品本身的批评或吐槽,往往不会生出恶果,反而会成为哺育艺术的土壤。

但我们的反应呢?

回到开头的例子。

说自己不喜欢《重庆森林》的朴赞郁。

被人一堆人辱骂。

批评张艺谋和姜文的谢飞。

也会被人身攻击。

不得不说。

这样的想法不仅狭隘,还足够愚钝。

再伟大的作品也有批评。

老舍批评过《1984》。

你能说是谁的错?

批评不是封口也不是诛灭,它只是在赞美的声道之外,为观众提供一种更私人的思路,让人恢复几成面对经典的那种平常心的感受力。

甚至是,形成行业内部的比较、竞争与动力。

将神坛打破,不正是为了将其祛魅,方便更加畅通的交流、包容,实现圈内到圈外,银幕到现实,以及跨越时空的共振吗?

就像朴赞郁所说:

这一部部的电影,不是 " 巨匠 " 就是 " 了不起的明日之星 " 导演的,要不然部部都是 " 杰作 ",再不济也是 " 话题之作 ",它们 是 " 珍珠 "" 宝石 "" 充满魅力 "" 真正的发现 ",要么 " 在多个电影节上得 到盛赞 ",要么就是 " 掀起巨大争议 ",所以 " 不看会后悔 "。

但看了其中一部分的你,现在又有何感想呢?一半以上都是谎言,或是夸大其词吧?

这也没什么奇怪,再有名的导演也不可能源源不断地拍出杰作,就算在某个电影节上获了奖,也不可能正好是我的菜。

《朴赞郁的蒙太奇》

今天,如果差评都该被杀死,那么赞美也将不得独活。

观影是私人的体验,喜恶更是个体的权利。

更何况,当你正为自己的所爱或偶像叫不屈时,却不曾想或许这正是圈内观点的一次神仙打架,甚至是 " 不打不相识 " 的甜蜜邂逅。

Sir 想说。

将喉舌还给电影,还给深爱电影的人吧。

比起矫正的正确,Sir 始终相信野草蔓生的自由。

自我表达怕的,最不是反对、抨击、龃龉 ……

而是羸弱。

是褪色,是消弭。

是你仔细倾听,也只能听见空空作响的客气与小心翼翼。

回声之外再无回声。

我们剩下的。

不能只有噤声,与永无止境的沉默。

本文图片来自网络

原文地址:http://www.myzaker.com/article/6356b6d18e9f0937bf49133b

版权声明:毒舌电影 发表于 2022年10月25日 pm5:20。
转载请注明:内娱还能这么撕,我第一个鼓掌 | 快导航网

相关文章